Личный опытКак стать ювелиром и открыть собственный бренд

С самого детства мне очень нравилось создавать что-то осязаемое — рисовать, мастерить поделки вроде украшений из бисера. Тогда я ещё не думала, что в дальнейшем вся моя жизнь будет связана с ювелирным делом, поэтому после школы поступила в техникум в родном городе, Обнинске, где отучилась на дизайнера широкого профиля. За три года мы изучили дизайн интерьера и ландшафтный дизайн, разработку фирменного стиля и многое другое. Больше всего мне нравилась живопись: быстро стало понятно, что мне нужно работать не за компьютером, а руками.

В Петербурге, уже с хорошей художественной базой, я поступила в лицей, где начала учиться ювелирному делу. Программа была узкоспециализированной: после учебы ты выходишь мастером, который будет работать на заводе. Поэтому важно было развиваться самостоятельно: я брала заказы и постоянно пробовала что-то новое. Работа со сторонними брендами в этом плане очень полезна, особенно если у вас совпадают ценности. Ты впитываешь разные знания, учишься на практике. Работа на заводе как эксперимент тоже важна — там ты доводишь ювелирные операции до автоматизма, потом можешь делать их буквально с закрытыми глазами.

Моей дипломной работой в лицее стал гребень из серебра и дерева. Мне было интересно создать совсем не типичное украшение. Гребень — это всё же аксессуар прошлых веков, но я постаралась приспособить его под наше время. В итоге получилась конструкция из двух частей: серебряная верхушка в форме изогнутого дерева со вставками из перламутра и нижняя часть из чёрного дерева с посеребрёнными кончиками. Я тогда впервые попробовала работать с этим материалом. А позже вернулась к нему, уже создавая украшения для собственной коллекции.

Я хотела своё дело, у меня даже мысли не было, что я создам с кем-то общий проект. Но потом я познакомилась с Андреем — мы учились в параллельных группах лицея. Мы влюбились и решили рискнуть. К тому времени накопилось много идей. Нам хотелось делать действительно необычные ювелирные изделия — так мы решили сочетать чёрное дерево с серебром. У Андрея тоже был опыт работы с этим материалом (по первому образованию он резчик по дереву). В 2019 году мы сделали пробные изделия и поняли, что это очень круто выглядит.

Andrew.Jane.Jewelry появился прямо перед Новым годом. Мы сразу начали участвовать в маркетах и городских ярмарках. Поначалу украшения вызвали шок: дерево чаще всего воспринимается как что-то поделочное, не имеющее отношения к ювелирному мастерству. Мы много рассказывали, как устроен наш проект, писали о материалах в соцсетях, и со временем у покупателей появилось больше понимания.

Мы используем чёрное дерево, эбен и венге, это ценные и прочные породы. Они, как винтажная мебель, со временем становятся только лучше. Материал, кстати, нашёлся почти случайно: мы оказались на заводе, где производили ширмы из чёрного дерева, и просто стали забирать у них лишние кусочки.

После череды маркетов случился карантин. Я выдохнула и поняла, что первые месяцы после запуска были очень напряжёнными. С другой стороны, я рада, что мы решились на запуск именно зимой. Отложи мы этот проект на следующее лето — а такие сомнения были, — стартовать и презентовать себя было бы гораздо сложнее.

С отменой всех мероприятий мы продолжили создавать новые украшения. Посмотреть на них теперь можно было в соцсетях или в мастерской. Кстати, собственная студия в «Севкабеле» появилась ещё до запуска бренда — мы въехали сюда, чтобы работать над частными заказами. Когда появился Andrew.Jane.Jewelry, стало понятно, что нужно какое-то стационарное место, чтобы человек мог прийти и вживую посмотреть, потрогать и примерить украшение. Это важно, особенно когда изделия такие необычные и тактильные, как наши. Поэтому в августе мы разделили мастерскую на две части: наше рабочее место и полноценный шоурум с большим красивым зеркалом и стендом.

Конечно, покупают и онлайн — как правило, когда у человека уже была возможность посмотреть на наши изделия вживую. Сейчас мы даже чаще отправляем посылки. География достаточно широкая: были заказы с Филиппин, из Австралии и Дании.

Мы оба очень активные и по натуре лидеры, поэтому сразу разграничили сферы ответственности. Нам важно, чтобы каждый отвечал за свою часть, а второй мог бы влезать в неё только по приглашению. Без чёткого разделения обязанностей мы бы не смогли существовать рядом.

Андрей контролирует документацию и технологию производства. Я тоже работаю за верстаком, а ещё отвечаю за дизайн, соцсети, общение с заказчиками и за всю красоту — вплоть до упаковки. Последнее — важная составляющая нашей концепции: хотелось сделать упаковку долговечной и надёжной, чтобы покупатели могли хранить в ней любимые украшения. В итоге мы остановились на прочных и стильных фанерных шкатулках на магнитном замке. К каждому заказу мы прикладываем маленький комплемент — полировальную салфетку для серебра и подписанную от руки открытку.

Конечно, иногда бывает сложно работать в паре. Особенно когда нет ресурса. Любимый человек на работе — это самый жёсткий и честный критик. Но в то же время для меня большое счастье работать с партнёром и иметь возможность делать что-то вместе.

Собственный бренд для меня — это огромный шаг в саморазвитии. Конечно, классно набираться опыта и постепенно впитывать знания, работая в большой компании, но, когда ты сам ответственен за всё, у тебя появляется невероятная возможность раскрыть потенциал. Ты и ювелир, и дизайнер, и человек, который общается с аудиторией, и организатор съёмки, и тот, кто красит стены в мастерской. Это очень сильно подстёгивает. Чувствуешь себя при этом как вечный студент: сам ошибаешься — сам исправляешь, сам придумываешь — сам воплощаешь.

В России сейчас как никогда много возможностей развиваться в ювелирном деле: масса частных классов и курсов, где учат важным вещам вроде закрепки камней, огранки или 3D-моделирования. При этом сложилось сильное комьюнити мастеров. Я слежу за другими ювелирными брендами и дизайнерами. В Петербурге мы все друг друга знаем, общаемся и поддерживаем.

С другой стороны, появилось много похожих друг на друга минималистичных марок. Причём мало где украшения сделаны качественно — как будто многим не хватает технологических знаний. Вообще, если ты начинающий дизайнер или ювелир, нельзя пренебрегать базой. Важно понимать конструкцию изделия, как его изготовить, чтобы человеку было удобно и комфортно носить его. А дальше просто делаешь то, что твоё. Гнёшь свою линию и ищешь тех, у кого это откликается.